martes, 27 de diciembre de 2011

CORDERO DE DIOS 2012


Buenas noticas para los fans de Lamb of God ya que el 21 de enero estará lista la nueva produccion titulada "RESOLUTION".
Son 14 temas los cuales describo a continuacion:

  1. Straight for the sun
  2. Desolation
  3. Ghost Walking
  4. Guilty
  5. The Undertow
  6. The Number Six
  7. Barbarosa
  8. Invictus
  9. Cheated
  10. Insurrection
  11. Terminally Unique
  12. To the end
  13. Visitation
  14. King Me


martes, 13 de diciembre de 2011

SICK OF IT ALL - NONSTOP


Las leyendas del hardcore de nueva york Sick of it all sacaron el mes pasado un recopilatorio de 20 temas re grabados titulado "NONSTOP".

Segun comentarios de la banda, la grabacion fue relativamente facil ya que la mayoria son temas que incluyen en sus presentaciones en vivo y aunque cambiaron algunos tempos en el ritmo no se alejan de los temas originales agregando un sonido mas "potente" y su intencion es que lleguen a oidos nuevos, ademas de ser una celebracion por su 25 años de carrera

El listado es el siguiente:
  1. Clobberin time
  2. Injustice system!
  3. Sanctuary
  4. Scratch the surface
  5. Us Vs Them
  6. The Deal
  7. Just look around
  8. Ratpack
  9. World full of hate
  10. Pushed too far
  11. GI Joe headstomp
  12. Never measure up
  13. Chip Away
  14. Busted
  15. Locomotive
  16. My Life
  17. Friends like you
  18. Relentless
  19. No Labels
  20. Built to last
Aqui el trailer con la presentacion del disco

Si aún no han escuchado a esta banda, NONSTOP esta recomendadisimo

martes, 6 de diciembre de 2011

Festivales en Europa 2012 (Clisson - Francia)


El año pasado publiqué una nota sobre como el Hellfest iba dando pasos agigantados desde su primera edicion en el 2006 codeandose con festivales mas antiguos como el Gods of Metal de Italia y el Wacken Open Air en Alemania

Aqui el afiche para el 2012 y el link de la pagina oficial http://www.hellfest.fr/

lunes, 28 de noviembre de 2011

MIKE STARR, EL ULTIMO HEROE OLVIDADO DEL GRUNGE QUE NADIE LLORO

Esto lo envió un antiguo colaborador de la DZ. Ahora en con su propio proyecto de revista, pero lo que escribío me parece adecuado compartirlo:

Jamal


El recién pasado miércoles 2 de noviembre en el canal televisivo musical VH1 para Latinoamérica, se dio por terminada la tercera temporada del reality show “Celebrity Rehab with Dr. Drew”. Fue un programa, que expuso a diferentes tipos de estrellas, con problemas de adicción, y que en él participó Mike Starr, ex bajista de la emblemática banda de Grunge, Alice in Chains. Starr fue ingresado al programa de rehabilitación por problemas de adicción con heroína, cocaína y metadona, y debido a su fuerte caso y a pesar de su participación en el reality, falleció el 8 de marzo del presente año.

Dentro de su carrera musical quizá una de los momentos más memorables de Starr en el bajo, es escuchar el inicio de la canción emblema de Alice in Chains –AnC-,” Would?”. Sin dejar de mencionar otras destacadas participaciones como en la rola muy al estilo metalera de “Man in the Box” de 1990, “Angry Chair” y su armoniosa participación en la muy bien lograda y sintomática canción de la situación emocional de los integrantes de AnC, “Down In A Hole”. Esto hizo que Starr dejara una muy prolífica carrera musical, dejando su sello en dos LP y un EP con AnC, además de participar en un proyecto metalero llamado Sun Red Sun. Su partida de AnC llegó a mitad de la gira del disco Dirt de 1992, por razones aun no definidas, y su participación en Sun Red Sun fue en 1993.

Su relativa fama musical, no fue situación que lo salvara del despiadado y pragmático ojo del capitalismo, quien rápido anteponiendo intereses materiales a una débil y vulnerable vida, como la de Starr, rápidamente fue comercializado su proceso de rehabilitación en dicho reality. Pero ante todo ese circo despiadado del mercado televisivo, se dieron situaciones que mostraron lo humano y lo necesitado de compresión que estaba un héroe del rock como Starr. En medio de tremendas celebridades como el actor Tom Sizemor, Starr resaltó por ser de los más sinceros ante las provocadoras camaradas, que lo seguían a donde fuera. Con su chumpa negra, gafas oscuras, botas al más fiel estilo grunchero, pañuelo en la cabeza y sus infaltables auriculares que reproducían la tan gloriosa música que había hecho junto a su mejor amigo Layne Staley; Starr dejo indelebles pasajes que quedaron para los anales de la historia del rock, mostrando a uno de sus sufridos hijos. Desde registrar su ataque psicótico en plena etapa de desintoxicación, pasando por sus atesoradas memorias, como en la cual por varios minutos estuvo muerto temporalmente por una intoxicación, después de ser inyectado por Staley y Kurt Cobain en una gira. Hasta llegar al emotivo momento en donde narra a la mamá de Staley, los últimos momentos de su hijo. Así fue el rockero en un tipo de programa que se caracteriza por la arrogancia, actitud impredecible, sensacionalista y chismosa de los personajes de los reality show, mostró la verdad detrás del relato de un músico con problemas.
 Mike Starr murió después de haber pasado por este y otros procesos de rehabilitación de drogas, siendo humano, demasiado humano hasta el último día de vida, un alma atormentada por las condenas sociales y por su propio sufrimiento del cuerpo.

Starr, fue un gran héroe que no recibió la cobertura mediática con su muerte como otros grandes del alternativo y/o Grunge noventero: Andrew Wood (Mulfunkshun y Mother Love Bone), Kurt Cobain (Nirvana), Brad Nowell (Sublime), Shannon Hoon (Blind Melon) y el mismo Layne Staley (AnC). En un comunicado que publicaron en la página web de la banda, el guitarrista Jerry Cantrell y el batería Sean Kinney lamentaron la muerte de Starr, Nikki Sixx, de la banda de heavy Motley Crue también lamentó la muerte del música también en Twitter."Descanse en paz Mike Starr. Otro soldado caído a causa de la adicción…", expresó Sixx.

No existieron vigilias de fans, con velas o con lágrimas, sino más bien el mundo del espectáculo, se vio más interesados por casos como el del actor Charlie Sheen, ignorando a este héroe olvidado de la Generación X, y que fue solamente al momento de su muerte recordado por amantes de la música, del rock y alternativo. Es por esto, esta pequeña reseña, para dejar constancia de una persona que colaboró desde su punto  de vista con la música, y que por lo mismo es necesario realizar una pequeña mención de su ausencia en el mundo material, deferencia que no tuvo el reality en donde proyectaron sus días duros y les hizo hacer dinero. Su nublada visión humana de la vida, no les provocó ni siquiera una pequeña mención de su ausencia al final del programa ¿Sera que les dio vergüenza su pragmatismo? 


martes, 22 de noviembre de 2011

Antifest 2


Domingo 20 de noviembre fué la cita para el Antifest 2.

Gente venida de lugares como Amatitlan, Chimaltenango, Jalapa y mas lugares lejanos, disfrutamos de una tarde de metal con buenas bandas, chela y comida al alcance, los baños no estaban habilitados por completo pero estaban otros locales cerca donde hacer nuestras necesidades.

Un cartel de lujo, tomando en cuenta que 2 de las bandas un dia antes se presentaron en San Salvador incluso dudé que tocaran ese dia pero por el contrario se entregaron a su publico y creo que la respuesta de los metaleros estuvo a la altura.

Desconozco porque la entrada era libre, pero un aplauso para la mara que no se alborotó en la puerta como se acostumbra y asi se evitaron eventos lamentables, el lugar definitvamente para conciertos underground con lo necesario que fue: buen sonido y buenas bandas para que pedir mas?

Eterno Impeler con su sonido demoledor y con un antiguo miembro al bajo que regresó nuevamente por el amor al metal se completo con los riffs de guitarra y temas como "Guerra" y "Dominados".

Luego el turno de Hacha quienes con su buen thrash y temas como "Conflicto Interno" y "Fusiles y Frijoles" se pudo ver un circle pit a tope!.

Atrophy presentaron su tan esperado disco de grind core "14 REASONS TO HATE THE WORLD WE LIVE IN" (ya era hora) y de nuevo el mosh pit con todo !

Falso Profeta excelente banda ya conocidos por todos se entregaron con clasicos como "maquina de matar" y "lepra".

Que les puedo decir de Cruel sobre el escenario? Definitivamente el broche de oro para cerrar el evento, ya habia caido la noche y la oscuridad se apoderó de todos con los pesados acordes de esta clásica banda del metal en Guatemala.

Luego de esto nos retiramos del lugar, satisfechos ya con una buena dosis de metal inyectado en nuestras venas. En el afiche habia una banda llamada"Malicia" pero desconozco si al final se presentaron.

A comentario personal quiero destacar que el tiempo para tocar entre las bandas fue minimo y eso es bueno para eventos de esta clase ya que a parte de la comida, las chelas, la convivencia con los colegas, uno vá para escuchar el musicon y al tocar banda tras banda no se pierdo el rumbo de un festival. 100 puntos


Las fotos de esta nota son cortesia del amigo Mike Metalero

martes, 15 de noviembre de 2011

ALTERNATIVA

ALTERNATIVA 
La historia del rock en Guatemala 
Por Chino_Cueva 
 PRIMERA PARTE 

Han pasado varios meses desde que las salas de cine guatemalteco proyectaron el documental de Jorge Espaderos y Vinizzio Rizzo llamado “Alternativa… la historia del rock en Guatemala”.

Recientemente llegó a mis manos este material cargado de objetividad y que de forma amena y directa, exponen en casi dos horas de entrevistas, aquello que tristemente hemos experimentado los que nos hemos sentido parte del “Movimiento rockero guatemalteco”. 

A continuación, comienzo a exponer mi apreciación subjetiva sobre este documento audiovisual y lo que tristemente veo sobre la realidad metalera nacional, la cual me interesa y que simplemente está íntimamente relacionada con la realidad del rock guatemalteco. 

Diferencias entre el metal y el resto de expresiones rockeras guatemaltecas: Prácticamente las únicas diferencias son la marginalidad del metal y el escaso número de seguidores con respecto a los demás géneros del rock, porque el documental habla de la lealtad de los seguidores del metal, lo cual no es cierto. La prueba es el escaso número de asistentes a conciertos metaleros con bandas internacionales y el apoyo casi nulo que reciben las bandas nacionales. 

En el caso de las bandas rockeras, el tener apoyo de los medios masivos de comunicación en lugar de permitirles llegar a un gran número de personas, simplemente los humilla al punto de crear música con el fin de mendigarles patrocinio a las compañías de bebidas y telefonía con tal de vivir un par de días de fama. 

Similitudes entre el metal y el resto de expresiones rockeras guatemaltecas
Industria: Tal vez el mayor pecado fue creer que en Guatemala había una industria rockera autosostenible y en crecimiento. El documental expone lo que simplemente salta a la vista: aquellos que vieron en el rock nacional una oportunidad de ganar dinero son los principales responsables de su decadencia actual. 

Y en el caso del metal, la situación es la misma. Aquellos que quisieron ganar dinero jugando a producir conciertos con bandas extranjeras compitiendo entre si, al punto de programar hasta dos conciertos de metal el mismo día, faltándole el respeto a los músicos y público que pagaba su entrada por eventos muy mal organizados, simplemente tuvieron que despertar a la realidad de una escena que viene a menos desde hace años y que no está dispuesta a regalar su escaso dinero por eventos que son una burla a los asistentes.  

Los llorados años 90 Este documental se centra en la escena rockera de los 90, liderada por La Tona, Extinción, Viernes Verde, Bohemia Suburbana y algunas bandas más. Las cuales en verdad lideraron un movimiento masivo y nacionalista, con ideas claras y una causa tangible y la mayor prueba del carisma y poder de convocatoria que tenían, fue que una sola de estas bandas abarrotó la antigua plaza de toros. 

Pero actualmente, eso es historia del pasado, porque la escena rockera nacional perdió su identidad y todo lo demás por lo que había luchado. Bohemia muy difícilmente volverá a reunir a la misma cantidad de personas del año 98, Viernes Verde se ha cansado de tocar puertas y comienza a renegar de la organización de la “Garra Chapina” y el resto de bandas noventeras son historia para un capítulo de un libro de Hector Gaitán de “La calle donde tu vives”. Las bandas de reciente formación dan vergüenza y ni siquiera merecen ser nombradas, claro que el documental sí lo hace pero solo para darle un rostro a las banduchas que se han cagado en el esfuerzo de las bandas noventeras y que con sus estúpidas y tontas propuestas musicales al estilo tele hit, les han escupido en la cara a las bandas de los 90 y sepultaron sus esfuerzos. 

Con la escena metalera la situación es peor. 

Desde mi punto de vista, de los años 90 lo único que se recuerda son las “cacerías” y aventuras de ebrios y drogadictos desperdiciando su tiempo en la plaza vivar, creo que no se necesita ser un extremo conservador para tener mala espina de personas sin oficio que con atuendos vampirescos desperdician el tiempo como si no valiera nada. Si en verdad hubo un movimiento de metal en los años noventa ¿en donde quedó? 

Y en el caso de las bandas, actualmente se cuentan con los dedos de las manos a las que siguen activas de esa época y solo Abyssum y Noctis Invocat pueden darse el lujo de organizar conciertos que por lo menos no reporten pérdidas. 

Hay mucho más que decir acerca de este documento, pero de momento me quedo con esto y retomo el tema en otra ocasión. Eso sí, desde ya va mi reconocimiento a Rizzo y Espaderos por los huevos que tuvieron para echarse encima esta ardua tarea de producir este documental que debe ser de consulta obligatoria, para entender nuestra historia reciente, ya que la música simplemente es una expresión artística de nuestra realidad nacional que vivimos día a día. 

ANDAMOS EN EL CAMINO DEL METAL 
Chino_Cueva

lunes, 14 de noviembre de 2011

Dos toques para este fin de semana

El primero en El Salvador, y será donde la banda de Grind Atrophy se presentarán junto con Hacha



Un día después, ambas bandas se presentan en el Antifest 2

ORDEN DE LAS BANDAS:
- C.R.U.E.L.
- MALICIA
- ATROPHY
- FALSO PROFETA
- HACHA
- ETERNO IMPELER
- MALICIA


una rola de Malicia Descargar

viernes, 11 de noviembre de 2011

Black Sabbath 11-11-11

Aqui les dejo el video con la informacion que publicaron en el sitio oficial

Disco nuevo para el 2012
Cabezas de cartel del Download Festival en su natal Inglaterra
Gira Mundial



Me reservo realizar comentarios sobre esta nota ya que NO SOY DIGNO DE HACERLO! jajaja

viernes, 4 de noviembre de 2011

GIGANTOUR 2012


Ya estan publicadas las primeras fechas del Gigantour 2012, festival que regresa luego de unos años de inactividad.
Volbeat, Lacuna Coil y Motorhead son las bandas que Dave Mustaine escogio para acompañar a Megadeth entre los meses de enero a marzo girando por la tierra del tio Sam.
Mas informacion en el siguiente link : http://www.gigantour.com/

Por cierto, les dejamos el nuevo video de los Megadeth Public Enemy No1


viernes, 21 de octubre de 2011

El Heavy Metal en los 80s

Como ya es habitual, nuestro amigo Marshall Garcia analiza el movimiento rock ochentero en donde los medios de comunicacion sacaron provecho del Heavy Metal, el cual por casi una decada fue moda y se consumia por todos lados, se supo explotar mediante la television, la radio, las disqueras y por supuesto en concierto masivos.

Aqui la nota

La decada de los 80`s fue una buena etapa para todos los generos musicales, especialmente para el Heavy Metal. MTV acababa de estrenarse como cadena de musica y fue pieza fundamental en la difusion de la Nueva Ola de Heavy Metal Britanico. Literalmente se podia desayunar viendo videos de Grim Reaper, Fastway, Zebra o Shark Island.
La programacion era memorable. A las 4 de la tarde pasaban HARD 30, que era el recuento de los videos mas pedidos en la semana. A las 8PM iba AN MTV CONCERT, que era un programa donde pasaban un concierto completo. Era especial para coleccionistas!!! Aca pasaron a Scorpions en el Love at First Sting Tour del 84, a Alice Cooper en el Nightmare Returns Tour del 86 y a Guns en el Ritz de Nueva York en el Appetite Tour, entre otros.
Los Sabados de 11PM a 2AM se transmitia HEAVYMETALMANIA conducido por Dee Snider (cantante de Twisted Sister), mas tarde este mismo programa se convirtio en el aclamado HEADBANGER`S BALL, conducido por Rikki Ratchman. Aca se podia ver lo ultimo en videos de metal y estar bien informado, tenian entrevistas en vivo en el estudio y muchas veces transmitian en directo desde algun concierto o festival.
MTV marco toda una epoca transmitiendo en directo festivales que hicieron historia tales como el US Fest de 1983, que se llevo a cabo en San Bernandino, California con una asistencia de mas de 350,000 fans en el dia de Metal y el Moscow Music Peace Festival de 1989 en Rusia. Ambos eventos pudieron ser disfrutados por millones de televidentes en el mismo dia y hora de su desarrollo.
Las radios especializadas, de igual manera, presentaban metal las 24 horas del dia, manteniendo a su audiencia muy bien informada sobre cualquier noticia relacionada con el rock.
Los Sabados de 9 a 10PM pasaban el KING BUSCUIT FLOWER HOUR y el Domingo de 8 a 10PM ROCK STARS IN CONCERT, ambos programas pasaban conciertos completos de grupos de rock clasico y de metal.
AT CLOSE, por otra parte, era un programa que pasaba la historia completa de los grupos, presentando toda su discografia, entrevistas y anecdotas interesantes. La programacion de las radios era realmente fascinante!!!
Y que decir de las revistas como la HIT PARADER, CIRCUS, CREEM o RIP? El medio escrito tambien se volco de lleno con el metal. Estas revistas fueron parte importante en la cultura heavy del momento manteniendo informacion actual de todo el movimiento y de la salida de nuevos LP`s.
Cuando salian LP`s nuevos era tradicion hacer cola en Tower Records para comprarlos en el mismo dia que salian a la venta. Despues se regresaba apresuradamente a la casa y se ponia por primera vez en la tornamesa, con las manos temblando de la emocion de estar a punto de escuchar lo nuevo de sus bandas favoritas.
Asi de apasionado era el Headbanger para vivir su Heavy Metal!!! Es que el Metalero ochentero amaba tanto su musica que si un dia se cortaba las venas, en lugar de sangrar derramaba vinil,cassettes y videos!!!
El Metalero ochentero siempre andaba en busca de un buen atuendo por lo que frecuentemente visitaba tiendas de metal. Estos lugares eran unicos, con sus paredes tapizados de playeras de grupos, realmente era imposible rehuzarse a comprar una o dos en cada visita. Aca se podian encontrar toda clase de articulos y accesorios. Tanto el fan como el musico podian encontrar desde parches, aretes y mantas hasta spandex, cinchos y bandanas. Aqui era donde el Metalhead confeccionaba su uniforme para lucirlo en su diario vivir o para ir a exhibirlo a algun concierto.
La gran cantidad de excelentes bandas del momento hacian que la competencia fuera despiadada y feroz. No bastaba con solo lucir bien o sacar un muy buen LP, esto se tenia que complementar con un memorable show escenico. Quien no recuerda el dragon que llevaba Dio en la gira del Sacred Heart del 86, o la momia del Slavery Tour del 85, o el cyborg del Somewhere on Tour del 86; ambos de Maiden. Quien no quedo fascinado cuando el robot que Judas Priest llevaba en la gira del Turbo en el 86 se armaba durante la clasica Electric Eye o cuando Alice Cooper era conducido a la guillotina por tres verdugos encapuchados al tiempo que "I Love the Dead" era interpretada!!! Esos eran shows y de eso estaba hecha la escena metalera.
Asi mismo, habian bandas que se caracterizaban por brindar en sus presentaciones toneladas de sonido, luces, lasers, humo y explosiones e hicieron una gran fama a consecuencia de ello. Tours como Permanent Vacation de Aerosmith en el 87, The Sport of Kings de Triumph, Power Windows de Rush y el 5150 Tour de Van Halen en el 86 fueron muestras de esto y quedaron para siempre en la memoria de quien las pudo presenciar.
En cuestion de generos, el Thrash Metal exploto a principios de los 80`s, pero no atraia tanto publico como el Heavy o Glam Metal. Por esta razon los conciertos se realizaban en teatros, con capacidad para mas de 2,000 personas, y las carteleras siempre incluian tres bandas. De estos tours sobresalieron Slayer, Motorhead y Overkill en el 89, Anthrax, Helloween y Exodus en el 88, Megadeth, Warlock y TNT en el 88, Ozzy, Raven y Queensryche en el 86 y Flotsam & Jetsam, Nuclear Assault y Testament en el 87.
Ir a los conciertos de sus bandas favoritas cerraba el circulo logico del proceso musical del fan, pues vivir la experiencia en carne propia y sentir la adrenalina fluir al maximo era hasta mejor que hacer el amor toda la noche!!!
La vieja guardia de leyendas vivientes de los 70`s como Black Sabbath, Deep Purple, Aerosmith seguian dando de que hablar durante estos años y con grandes grabaciones e importantes giras le dieron credibilidad a la escena.
Giras como la del Now & Then de Robert Plant en 1988, en la que por primera vez interpreto temas de Led Zeppelin, fueron de corte epico.
Y no digamos la estravanza visual unica que Pink Floyd presento durante el Momentary Lapse of Reason Tour de 1986. Con este album y tour, primero sin su bajista, vocalista y principal escritor Roger Waters, el gigante del rock progresivo probaba que Waters no era Pink Floyd y que el exito alcanzado habia sido logrado en base a la colaboracion de todos sus miembros.
Viejos rockers como Ozzy fueron bastiones en esta decada. El llamado Principe de las Tinieblas desplego su magia durante todo este tiempo. En concierto Ozzy, literalmente, hipnotizaba a su audiencia, ya que èsta le concedia cualquier capricho que pidiera. Si Ozzy decia griten, asi lo hacian. Si Ozzy decia salten, a saltar todos. Pero como se iban a negar? Si era el mismisimo Master of Reality quien lo pedia!!!
Fue en este periodo en que se gano el apodo de Padrino del Metal ya que invito a varias bandas que principiaban a salir con èl como grupo de soporte. Motley Crue salio de gira con èl en el 84, cuando promocionaba el Shout at the Devil y tambien lo hizo Metallica en el 86 en su disco Master of Puppets.
Otros grupos de trayectoria que siguieron esta iniciativa fueron David Lee Roth llevando como grupo invitado a Cinderella en el Night Songs, Judas a Dokken en el 86, el mismo Motley Crue invito a Whitesnake a abrirle durante su Girls Girls Girls Tour del 87, cuando David Coverdale y co. estaban en lo mejor de su carrera, con temas como Still of the Night y Here I Go Again sonando frecuentemente tanto en la radio y en MTV.
Esta decada tambien se caracterizo por consagrar a musicos de la estatura de Eddie Van Halen, K.K. Downing, Steve Harris y Neil Peart, quienes por su tecnica e innovacion en sus respectivos instrumentos influenciaron a toda una generacion.
Los "frontman" eran un caso diferente. Por una parte estaban los glamorosos simbolos sexuales como Vince Neil, Steven Tyler y Jack Russell y por el otro los que poseian poderosas vocales con altos rangos como Ronnie James Dio, Bruce Dickinson, Robert Halford y por supuesto Brian Johnson de AC-DC.
En estos tiempos de extrema competencia y de mucha calidad musical, tener un frontman de fuerte presencia garantizaba a sus bandas un lugar privilegiado en el olimpo del Metal, ya que su sola presencia en el escenario era causa de conmocion e histeria masiva.
Pero no todo fue color de rosa en esta decada. Tambien se tuvo que sufrir la partida antes de tiempo de idolos como Randy Rhoads, Cliff Burton y Eric Carr. El mundo del rock los lloro, el mundo del rock los extraña, pero eternamente los llevara dentro de su corazon y en su memoria.
Realmente esta fue una decada magica! Pero fue magica por el tiempo y espacio en el que sucedio, fue magica porque todas las bandas estaban en la cuspide de sus carreras, por los albumes que salieron y por los memorables conciertos. Fue una epoca magica por la devocion del headbanger que vivia a diario su Metal, no solo en un momento dado. Fue magica porque el Metal se palpaba, se vivia y se respiraba a cada instante, era un modo de vivir, un estilo de vida y no solo un disfraz que se ponia en los fines de semana.
Los gloriosos años 80`s siempre seran recordados como la decada en que el Heavy Metal desplego sus alas dejando como legado un verdadero arsenal sonico de altos decibeles, que en su momento hicieron vibrar a la siempre pesada y fiel Tribu Metalera!!!
Nota por Marshall Garcia

martes, 18 de octubre de 2011

Toque este 31 de Octubre


Venom nuevo disco


Como ya les habiamos informado Cronos, Dante y Rage terminaron de grabar lo que será su nueva produccion discografica

Aqui la portada y las fotos de promocion para el Venom 2011, además del track list:
1. Hammerhead
2.Nemisis
3.Pedal To The Metal
4.Lap Of The Gods
5.Damnation Of Souls
6.Beggerman
7.Hail Satanas
8.Sin
9.Punk's Not Dead
10.Death Be Thy Name
11.Lest We Forget
12.Valley Of The Kings
13.Fallen Angels

y un adelanto de su rola "Punk's Not Dead":



Mas informacion en el sitio web http://www.venomslegions.com

Dismember está desmembrado...

Vi publicado en el muro de facebook de un amigo, agradeciendo a Dismember por su legado, obviamente, esto solo puede significar una cosa, así que me puse a investigar, justamente encontre que la banda de DEATH METAL "Dismember", anunció vía su bajista Tobias Cristiansson, que tras luego de 23 años la banda sueca ya no va más.

"After 23 years, DISMEMBER have now decided to quit. We wish to thank all our fans for your support."

Con esto se da fin a una de las bandas más representativas del metal sueco, que en sus primeros discos tiene gran similitud con los otros suecos Entombed, ambas bandas anteriormente Nihilist y Carnage, las que digamos que son la semillas de esas buenas bandas, además de mencionar a Unleashed por ej, que viene de por allí además del fundador de Carcass, en fin... creo que esto es para otro momento, pero lo que quiero dejar claro, para aquellos que lo desconozcan, es que con el fín de Dismember, se le da fin, a una institución, que si bien, no es la que llena estadios, si es, para los que nos gusta el Death Metal Old School, una gran perdida.

Tuve la suerte de verlos dos veces, de hecho casi casi 7 años atrás fue la primera vez que los pude ver, fue en El Salvador un 20 de Octubre de 2004, recuerdo la adrenalina que su presentación produjo, además de la firma de autógrafos que fue en unos billares, dónde quedaba a simple vista que su forma de ser, nunca fue de rockstars, tranquilos, tomándose fotos con los presentes, tomándole fotos a los presentes, demostraban, una actitud nada soberbia, actitud, que en el 2007 quedó mas demostrada para mí, ya que esta vez en México, los pude ver de nuevo, esta vez la firma fue un día antes del toque, esta vez, al ver mi bandera me dice justamente su bajista mientras firmaba la misma "es de El Salvador?", le explique que no, pero que los había visto en El Salvador y tras la firma de los demás integrantes, pedí la respectiva foto, foto que generalmente se toma uno frente o a la par de la mesa, pero esta vez fue diferente, ya que su vocal Matti Kärki, me pidió que ingresara al área de ellos, dónde todos se pararon "para la foto", muy buen anécdota, aparte que su presentación fue simplemente brutal!

Dismember tenia esa facilidad de tocar fuerte y brutal, pero en otras rolas melódicos, sin perder nunca, la fuerza del METAL SUECO!, lo he escrito otras veces antes, el METAL SUECO, es extremadamente bueno, al menos para mí.

Ahora una banda de Indecentes y Obscenos, dejan de tocar, al menos como banda, pero nos dejan un gran legado de Death Metal!!!!!!!!.

"Soon to be Dead" (rola clásica!!)

"Nenia" (rola instrumental, de lo mejorcito en Death Metal)

miércoles, 12 de octubre de 2011

Providence Nuevo EP de Immolation


El día de ayer, salio a la luz, el nuevo EP de Immolation. No lo he escuchado completo, solo la rola del video, la cual se escucha, por mucho muy suave, comparado con lo que nos tiene acostumbrados la banda, pero les comparto el link aquí, de dónde se puede descargar.


También les dejo el tracklist:

01 – What They Bring
02 – Illumination
03 – Still Lost
04 – Providence
05 – Swallow The Fear

Y el video de la rola "Illumination"

El nuevo trabajo de Judas Priest

Como ya lo había publicado antes, su nuevo trabajo no es mas que una recopilación de canciones elegidas por otros miembros de la comunidad metalera, por lo que no tiene mayor interes el disco, al menos para mi.

En el siguiente link se pueden escuchar las rolas que vienen en el disco. No conozco ese sitio, pero supongo (sin haber investigado nada), que en dicho sitio, solo se juntan las rolas o algo así, ya que los nombres no van acorde con lo que suena. Igual escúchenlo por si se les antoja o por simple curiosidad.

martes, 11 de octubre de 2011

Los hijos de la obscuridad del norte - México 07-10-11

Lo que en un principio parecía un viaje "normal" para ir a un toque de Metal, se conviertio en una gran suma de problemas, circunstancias adversas, que por un momento pensé en que no iba a asistir.

Finalmente las ganas, el deceo y dinero extra (que no tenia!), lograron que pudiera asistir a dicho concierto, de hecho llegue al aeropuerto de México 2 1/2 horas antes de comenzar el toque. A las 19:40 (aproximadamente), logré salir del aeropuerto, dónde se sentía un clima frio, obscuro, con lluvia, en fin, elementos que me daban la bienvenida, una atmósfera perfecta para un toque de Metal Noruego, de una banda que algunos critican por ser comercial, pero se, que si no es la favorita de todos (los que les gusta el genero), si reconocen, en el trió Noruego la calidad y lo que representan dentro del Black Metal a nivel internacional.
foto por TONO

Por la hora de mi llegada y compartir unas chelas con nuestro amigo Oscar Hernandez (gracias por la compra de las entradas) y Bernadeath (Atrohpy) quien él si llego un día antes, solo vimos el final de la banda Méxicana. Pero desde que entré, vi el circo volador bastante lleno, compramos los respectivos boletos para las chelas, y nos fuimos a ubicarnos en un lugar adecuado para contemplar el concierto. Estuvimos casi atrás de la consola, así que nuestra visión era perfecta (como a medio circo volador). Immortal estaba programado para las 21:30 y mientras conversábamos, las luces se apagaron  y la noche invadió el lugar, una intro, dio el punto de inicio, para lo que sería un concierto del cual no fácilmente olvidare detalle (21:30). 
10 años desde su última presentación en México hicieron que los presentes disfrutaran el toque, y no lo digo por comentarios previos al toque, lo digo, porque fue lo que logre ver a mi alrededor. 2500 almas negras gritamos el típico "hey! hey! hey", 2500 almas negras levantamos nuestros puños, gritamos frases, estando a merced del trío, el cual inició llegando primero Horg, quien sentado en su batería nos saludo con símbolo de los cuernos, no la estúpida mano de "tres dedos", NO! si no la señal que DIO hizo popular, la señal del que de verdad sabe de Metal!, luego inicia su batería, y suena "All Shall Fall, pero la guitarra y bajo no estaban... de pronto entran corriendo (Abbath más rápido y saltando), uno de cada lado, y los gritos ya eran fuertes.

Desde ese momento hasta el final del concierto, el humo fue descargado en el escenario, el cual adornado con la montaña que se puede apreciar en su sitio web, daba la sensación de estar en la densa niebla de un bosque, o más bien, bajo la montaña de la manta, parecía que se habría el lugar más obscuro, dando pasó a sus mensajeros, que con rolas como "Dammend in Black", "Tyrants", "Battles in The North", "The Rise Of Darkness" o "Mountains Of Migth" dejaban claro su mensaje.

No se que tan lleno ha estado el Circo Volador antes, pero de las veces que he tenido oportunidad de estar allí, esta fue la vez que mas lleno se veía. La visibilidad al escenario por momentos era poca, esto por la cantidad de humo, por dicha razón no tengo muy buenas fotos, pero como Bernadeath me decía."Esto lo hace ver más obscuro". 

Abbath y Apollyon, simplemente entregados, no falto el tipico movimiento de piernas de Abbath, en el cual las levanta de forma muy peculiar, ambos movían sus cabezas a la velocidad de sus veloces riffs, en los cuales la mayoría de los presentes los contemplábamos, y en sus partes rítmicas, y me atrevo a decir, que todos de alguna manera no estábamos quietos (Tyrants, por ejemplo). No necesitan hablar mucho, de hecho, con el publico, fue muy poco, pidió escuhar a las chavas, las que respondieron con un fuerte grito, señal inequívoca que el sexo femenino estaba presente de forma muy alta!, nos hizo gritar a cada uno "hey!" levantando su  brazos (como el DVD The Seventh Day of Blashyrkh), y claro su "Gracias México", a lo que el publico respondió muy bien.

Yo estaba seguro que como típico concierto de Black Metal, duraría una hora, así que trataba de apreciar los detalles del concierto lo más que pudiera, por eso pueden ver los videos, donde en pocas ocaciones enfocaba, ya que prefería verlos directamente y no a travez de la camara. "Call of the Wintermoon" sonó exageradamente pesada!, otras más del toque fueron "Solarfall", "In My Kingdom Cold", no en ese orden, solo pongo las que recuerdo, pero al sonar las notas de "Blashyrkh", y ver que el concierto ya llevaba la hora, fue la señal que iba a ser la última rola. El Battles in the North, fue el primer CD que tuve de ellos, así que es muy "especial" para mi, y esta rola, aunque quemada, me gusta exageradamente!, así que me la disfrute completa, pero para mi sorpresa, no hubo nada de pirotecnia ni escupida de fuego, esta vez, el humo seguía, dando a entender que todo era Invierno!.

Termina la rola y se van... así me los imagine, se acabó y orale!, pero todos los aclamaban y los seguían pidiendo y para mi grata sorpresa... la banda regresa! Como detalle Abbath, regresa con un sombrero de charro puesto, se veía cómico el detalles, pero ya lo había visto antes con todos los Maiden tocando con el sombrero, creo que es una forma de hacerse notar cómodos y agradecidos con el publico.
foto tomada de Immortal - la que tiene la dirección del blog es mia.

Tal y como nuestro amigo Oscar nos dijo, "mínimo otras tres no?", regresaron a tocar las últimas tres rolas, las cuales me acuerdo de las últimas 2 ahuevos "One by One" y cerraron a lo PURO HOLACAUSTO con "Te Sun No Longer Rises", que tal? esto fue como para dejarnos picados! jajaja.

Y ahora así, creo que un poco mas de hora y media, el concierto finalizó, y es rico, salir de un toque, sin hablar mucho, simplemente sentir que vas caminando, sonriendo, cuando se supone que el Black no es para sonreir, jaja, pero me sonreí entonces, sonrío ahora mientras escribo, sonrío mientras recuerdo que por un tiempo estuve entre los "Sons of Northern Darknes".
Acá unas fotos de TONO. Las fotos sin la dirección del blog son de Oscar Hernández.

Giovanni "shogun" Peruch

Sobre nuevos DVD's

Veamos, hay varias cosas que contar.

La primera, es que ya se puede descargar una rola del nuevo DVD de Hypocrisy, la cual es Roswell 47, esto en el siguiente link, solo deben registrar su correo, les manda un link con un código y listo, la rola es en MP3 que vendrá incluido en la nuevo "Hell Over Sofia". Pensé que iba a ser un vídeo, pero no, así que solo sirve para picarme mas con conseguirlo.

Y hablando de DVD's nuevo, Motorhead, nos tiene para le próximo mes su nuevo trabajo el cual llevar por nombre "The Wörld Is Ours Vol 1 - Everywhere Further ThanEveryplace Else", el cual contiene su presentación en Chile el año pasado, con las siguientes rolas:

01-'We Are Motörhead
02-Stay Clean
03-Get Back In Line
04-Metropolis
05-Over TheTop
06-One Night Stand
07-Rock Out
08-The Thousand Names Of God
09-I Got Mine
10-I Know How To Die
11-The Chase Is Better Than The Catch
12-In The Name Of Tragedy
13-Just 'Cos You Got The Power
14-Going To Brazil
15-Killed By Death
16-Ace Of Spades
17-Overkill

Además incluye 3 rolas en Nueva Yorck y en Manchester y un par de pequeñas entrevistas. Y como dato extra esto fue grabado por la compañia de Sam Dum, y si, ya tiene compañia, al menos yo no sabía desde cuando, asumo que fue tras su éxito con el "A headbanger Journey", lo que también nos da a pensar, que será un muy trabajo.

Y siguiendo en Chile, al parecer, parte del nuevo DVD de Iron Maiden  o tal vez todo (por su nombre "live in Santiago" va a ser de su concierto en dicha ciudad, el cual incluirá este siguiente listado.

01 - Satellite 15.. The Final Frontier
02 - El Dorado
03 - 2 Minutes To Midnight
04 - The Talisman
05 - Coming Home
06 - Dance Of Death
07 - The Trooper
08 - The Wicker Man
09 - Blood Brothers
10 - When The Wild Wind Blows
11 - The Evil That Men Do
12 - Fear Of The Dark
13 - Iron Maiden
14 - The Number Of The Beast
15 - Hallowed Be Thy Name
16 - Running Free

Personalmente no me llama la atención, y aunque para mi Maiden es una entidad dentro del movimiento Metal, sus últimos trabajos no han sido para mi, muy sorprendentes, y si los he visto tres veces, fue aprovechando que estaban tocando sus rolas viejas, de las cuales, como se puede ver en este set list, son contadas.

Giovanni "shogun" Peruch

domingo, 9 de octubre de 2011

Nuevo video de Behemoth

Ando cansado, sin muchs ganas de hacer algo, así que solo les comparto el nuevo video de Behemoth.

Ahora si quieren ver la versión sin censuar Clic aquì.

martes, 4 de octubre de 2011

Rock Canadiense

Aqui otra colaboracion de nuestro amigo Marshall Garcia con una reseña sobre las bandas de rock surgidas en el pais de la hoja de maple

(escrito por Marshall Garcia)
El rock Canadiense siempre ha vivido a las sombras de escenas mas grandes y de mas exposicion como la Estadounidense y la Britanica. Ya sea, por falta de apoyo de los medios de comunicacion, de las compañias disqueras o del mismo publico local, que ha formado su gusto musical a base de tanto contacto con artistas internacionales y que en cierta forma demanda la misma calidad del artista nacional.

Una cosa es segura, calidad no le hace falta a las bandas Canadienses y una muestra de ello es la banda de Thrash Metal Annihilator, que a pesar de no contar con mucho respaldo se ha consolidado como el grupo mas vendedor de ese genero en toda la historia de la música de Canada. Albums como Alice in Hell y Never, Nevermore! son muy aclamados en Europa y Asia donde gozan de mucha popularidad.

Bandas de Thrash y Heavy Metal como Voivod, Anvil, Exciter y Razor también han tenido cierto éxito en esas escenas y han puesto en alto la bandera canadiense.

Anvil por su parte, fue formado en 1978 por el vocalista y guitarrista Steve Kudlow, ha grabado 14 albumes hasta la fecha y frecuentemente es citado como una de las mayores influencias de grupos como Metallica, Slayer, Anthrax y Megadeth.

A principios de los 90`s se escucharon nuevas proposiciones con bandas como 54-40, The Pursuit of Happiness, The Tragically Hip y Grapes of Wrath.

The Pursuit of Happiness grabo su primer álbum en 1986 titulado Love Junk y luego le siguió One Sided Story. En 1992 presentaron The Downward Road, álbum que combinaba las pesadas guitarras de Moe Berg y Chriss Abbott, el ritmo demoledor del bajista Brad Baker y el baterista Dave Gilby y las poderosas vocales de Rachel Oldfield , canciones como Cigarette Dangles, Nobody But Me y Pressing Lips situaron a esta banda en el gusto del fan Alternativo.

Los 80`s fue una época muy dura para bandas fuera del mercado Estadounidense. La competencia era feroz y había que tener mucha calidad musical y una buena presencia en el escenario para entrar en el ojo del exigente publico. Estos atributos no le hicieron falta a bandas como Brighton Rock, Loverboy, Helix, Lee Aaron y por supuesto a Triumph.

Triumph se formo en 1975 con Rikk Emmett en la guitarra y voz, Gil Moore en la batería y voz y Mike Levin en el bajo y sintetizadores. Esta banda se dio a conocer con albums como Allied Forces (1981) y Never Surrender (1982) y por sus espectaculares presentaciones en vivo que exhibian un elaborado show de lasers, luces y pirotécnicos. Su gran reputación en los 80`s les llevo a formar parte de uno de los mas aclamados festivales en la historia del rock en 1983: Us Fest, en el cual también tocaron artistas de la talla de Ozzy, Judas Priest, Motley Crue, Scorpions, Quiet Riot y Van Halen.
Otra de las bandas que supieron labrarse un camino en el mercado de Estados Unidos fue la banda Brighton Rock que fue formada en 1982 por el guitarrista Greg Fraser y el bajista Steve Skreebs. La banda también incluia al vocalista Gerry McGhee, al tecladista Martin Victor y al baterista Mark Cavarzan. Con álbumes como Young, Wild and Free (1986), Take a Deep Breath (1988) y Love Machine (1991) este grupo fue capaz de colocarse entre las bandas favoritas del Glam Metal del momento.

En el campo Progresivo también hubieron exponentes de peso tales como Saga y Prism. A pesar de que Saga se inicio en 1977 (cuando eran conocidos como The Pockets) no fue sino hasta en 1981 en que obtuvo el reconocimiento a nivel mundial con su cuarto álbum titulado Worlds Apart, del cual se desprendieron sencillos como On the Loose y Wind Him Up.

A su vez Prism, se dio a conocer con su disco Small Changes de 1981, en el cual debutaba su nuevo vocalista Henry Small. El tema que lidereo el álbum fue Don`t Let HIm Know, escrito por Brian Adams y el ex Prism Jim Wallance, y mas tarde Turn On Your Radar. Estas canciones gozaron de mucho airplay a nivel internacional lo que provoco que esta agrupación tuviera un éxito grande en este periodo.

Los 70`s sin lugar a dudas fue la Década de Oro del rock canadiense con bandas de la estatura de Mahogany Rush, Moxy, The Pat Travers Band, Heart, Bachman Turner Overdrive y Rush.

De esta generación de Oro vale la pena que hagamos énfasis en tres bandas: Moxy, Pat Travers y Mahogany Rush.
Pat Travers es un reconocido guitarrista, tecladista y cantante que comenzó su carrera a mediados de lo s70`s con su álbum debut Heat in the Streets. Para ese entonces The Pat Travers Band estaba conformada por Travers en la guitarra y vocales, Pat Thrall en la guitarra, Peter Cowling en el bajo y Tommy Aldridge ( mas tarde baterista de Ozzy) en la batería. Para promocionar este trabajo la banda salió de gira junto a Rush, que promovía su disco Farawell to Kings. En 1979 sacaron su disco Live! Go for What You Know en 1981 Radio Active, estableciéndose un lugar como una de las principales fuerzas del Hard Rock. Entre otros músicos notables que han pertenecido a este grupo se cuenta a Nicko McBrain (antes de Iron Maiden) y a Carmine Appice, nada mas y nada menos!!!

Siguiendo con la tradición de excelentes guitarristas, Frank Marino su grupo Mahogany Rush aparecieron en la escena rock en 1972 con su disco Maxoom. Frank desarrollo desde ese entonces una reputación como un verdadero héroe de la guitarra. Trabajos como Child of the Novelty (1974), Strange Universe (1975) y Mahogany Rush IV (1976) consolidaron a Marino como uno de los diamantes en bruto canadienses y sus legendarias presentaciones en el clásico programa Rock Concert de Don Kirshner todavía dan de que hablar.

Otro de los aclamados grupos de este periodo es Moxy. Esta banda empezó con el nombre de Leigh Ashford, pero en 1974 cambiaron a Moxy. Un año mas tarde grabaron su primer álbum, con Tommy Bolin como guitarrista invitado. A consecuencia de su estrecha relación con el DJ de Texas Joe Anthony de la radio KISS-FM de San Antonio, MOxy se embarco en su primera gira norteamericana en 1977, con AC-DC como grupo de soporte. Canciones como Can`t You See I`m a Star, Fantasy y Sail on Sail Away son tocadas frecuentemente en esta ciudad hasta el presente. Se dice que la reputacion de Moxy era tan grande en Texas, que una vez, cuando entrevistaban a Earl Johnson, guitarrista de la banda, en una radio de San Antonio, èste le pregunto al DJ, "y que canciones estan poniendo de nosotros de nuestro nuevo LP?". El DJ le respondio tranquilamente, "primero ponemos el lado A y despues ponemos el lado B". Al escuchar esto, dicen que Earl por poco se cae de la silla!!!

Viajando un tanto mas en el tiempo llegamos a 1968, año en que surgió, probablemente la mas grande banda de rock de Canada de todos los tiempos: Rush.
Despues de su disco debut de 1974 y con la inclusión del liricista y baterista Neil Peart en lugar de John Rutsey, este power trio también integrado por Alex Lifeson en la guitarra y Geddy Lee en las vocales, sintetizadores y bajo, comenzó lo que hasta la fecha es una de las mas grandes trayectorias musicales a nivel internacional. Grabaciones cmo Fly by Night (1975), Moving Pictures (1982) y Power Windows (1986) han consolidado a Rush como la mayoar fuerza de esta escena, estableciendo y dejando precedentes para las nuevas generaciones.

En esta misma década aparece Steppenwolf, April Wine y The Guess Who. A pesar de que Steppenwolf solo contaba entre sus filas a dos integrantes nacido s en Canada, Jerry Edmonton y Goldy McJohn, la banda se cuenta entre las mas grandes en el rock Canadiense. Su vocalistaq John Kay, nacido en Alemania, adopto mas tarde la nacionalidad canadiense y fue el único miembro original que fue inducido en el Canada Music Hall of Fame. Quien no recuerda temas coo Born to be Wild, The Pusher y Magic Carpet Ride.

Junto a Steppenwolf surgio The Guess Who, grupo que comenzo con el nombre de Chad Allan & the Impressions en 1965. Por ese entonces la banda estaba integrada por Randy Bachman en la guitarra, Chad Allan en las vocales, Jim Kale en el bajo y Garry Peterson en la batería. En 1969 cambiarion su nombre a The Guess Who con Burton Cummings en las vocales.Esta alineación grabo en 1970 el álbum American Woman y con el tema del mismo nombre se convirtieron en el primer grupo Canadiense entener un hit numero 1 en el Billboard Hot 100 de Estados Unidos.

En la primavera de 1970, Randy Bachman decidió dejar el grupo y formo Brave belt, grupo que mas tarde evoluciono en lo que se conoceria como Bachman Turner Overdrive. Mientras tanto mThe Guess Who tuvo otros tems importantes tales como Hand Me Down World, Share the Land y Albert Flasher. En 1972 grabaron su altamente aclamado album Live at the Paramount Teatre, grabado en el teatro Paramount de Seattle.

Por su lado Bachman Turner Overdrive grabo su primer disco en la primavera de 1973. Su segundo disco BTO II, llego al numero 2 en Estados Unidos con temas como Taking Care of Business. Su mejor aporte al rock canadiense fue sin duda Not Fragile de 1974 que contenia el temas You Ain`t Seen Nothing Yet y que llego al numero 1 en USA y al numero 2 en el Reyno Unido.

A mediados de esta década destacaron exponentes como Joi Mitchell y, The Band y principalmente Neil Young.

Neil Young es reconocido como uno de los mas prominentes músicos que inicio su carrera con el grupo de folk-rock Buffalo Springfield. Poco después se unio a Crosby, stills, Nash & Young, grupo que fue responsable de editar albums como Deja-Vu, que marcaron toda un aepoca en el mundo del rock. Ademas de estos grupos, Neil también toco con Crazy Horse y The Bluenotes

Joni Mitchell también es muy importante en la escena no solo canadiense sino que también formo parte fundamental en las escenas folk tanto de New York como de California. Sus temas Both sides Now y Chelsea Girl son clásicas y han sido cantadas por artistas de la talla de Frank Sinatra y Bing Crosby.

The Band fue otra de esas legendarias agrupaciones de mediados de los 60`s que se dio a conocer primero como grupo de soporte de Bob Dylan y después en 1968 ya como banda independiente que grabo importantes albums de fok. Sus participaciones tanto en Blanga Desh como en el concierto de Roger Waters en Berlin son inmortales y recordados por todos.

En la primera década de la historia del rock canadiense destacaron algunos grupos de Rythm & Blues como The Four Lads, que tuvieron su primer éxito en 1952 con el tema Mocking Bird y mas tarde con Moments to remember que llego al Billboard Hot 100 en 1955.

En el campo del rock pop emergieron grupos como The Diamonds y The Crew Cuts, grupos que capitalizaron con este nuevo sonido proveniente de Estados Unidos y se consoidaron como actos prominentes en la escena local.

A pesar del éxito que estas bandas tuvieron en el medio, el primer ídolo canadiense del rock and roll en consagrarse a nivel internacional fue Paul Anka.
Paul Anka viajo a New York en 1958 a audicionar en la cadena ABC con la canción Diana. Este tema le trajo estrellato instantáneo y se convirtió en el primer canadiense en tener un hit numero 1 en el chart de Billboard estadounidense en la era del rock. Diana es uno de los mas vendidos 45 rpm en la historia de la música.

Sin duda esto demuestra que la escena canadiense ha sido y es prominente y ha sacado numerosos grupos de extrema calidad en el ámbito rockandrollero. No solo ha desctacado a nivel de grupos sino también a nivel individual ha demostrado tener muchos de los mejores guitarristas de todos los tiempos, asi como bajistas y bateristas.

Espero con esta nota poder contribuir a que estas bandas, para muchos-as talvez desconocidas,sean mas conocidas en el medio nacional y pasen pronto a formar parte de la cultura rock de todos-as los rockeros guatemaltecos

lunes, 3 de octubre de 2011

MACHINE HEAD


Unto the Locust es la nueva produccion de Machine Head, una de las bandas precursoras de la llamada Nueva Ola de Heavy Metal Americano. El disco salio a la venta la semana pasada y ya tiene buenas criticas por parte de revistas especializadas en el metal de Australia y USA.

La banda de Robb Flynn y Adam Deuce logran una alineacion ya estable desde su album anterior (The Blackening del 2007) y con la participacion de Phil Demmel (ex- Vio-lence) en la guitarra y componiendo varios de los temas del disco, terminan de encajar con Dave McClain en la bateria.

Aunque ya son mas de 20 años en los terrenos del Metal esta banda se ha mantenido fiel a su estilo musical todo ese tiempo y tiene una fuerte linea de seguidores incluyendo varias bandas que los ponen como influencia musical.

jueves, 29 de septiembre de 2011

MALÓN - Baila la hinchada baila ... baila de corazón


El malón era una táctica militar de diversos pueblos indígenas, como los mapuches, que consistía en un ataque rápido y sorpresivo de un nutrido número de guerreros contra un grupo enemigo, pero esta nota es un copy - paste del comunicado de prensa oficial donde la banda dá los por menores de su sorpresivo y tan soñado regreso.

MALON - COMUNICADO DE PRENSA OFICIAL

Después de más de 15 días esperando una respuesta del representante de Obras, con un pre acuerdo confirmado para realizar el show de MALON el día sábado 10 de diciembre, recibimos una notificación por parte de ellos acerca de las dudas sobre los fans de la banda y que apuntan a un target más ligado al rock and roll. En consecuencia, decidimos finalizar este asunto y comenzar el lanzamiento del show nuevamente, de forma definitiva y sin más cambios o demoras que puedan generar malos entendidos y especulaciones entre los fans.

Por este motivo confirmamos que el concierto de EL REGRESO MAS ESPERADO DE MALON se llevará a cabo en el Estadio Cubierto Malvinas Argentinas, el domingo 18 de diciembre.

Proximamente informaremos el día que estarán las entradas a la venta, con los mismos valores que anunciamos anteriormente, es decir:

Platea Pie: $ 80-.

Campo: $ 100-.

Platea Preferencial: $ 150-.

Les agradecemos de corazón a todos por el aguante en esta nueva etapa para MALON y nuestras sinceras disculpas por los malos entendidos, pero todo lo relacionado a Obras esta fuera de nuestro alcance. Les aseguramos un show histórico, con la filmación del DVD OFICIAL, pantallas y una escenografia impactante. Los esperamos a todos, para ser parte de la nueva historia de MALON!!!

miércoles, 21 de septiembre de 2011

Las Mujeres en el Rock


A nuestra redaccion llegó un articulo escrito por el amigo Marshall García, el cual realiza una remembranza del papel que las mujeres han tenido en la historia del rock dejando un buen legado el cual es influencia para muchas bandas de rock y pop feminas hoy en dia.

"Women in Rock"
La escena musical históricamente ha sido dominada por bandas masculinas, pero chicas como Simone Simmons, Tarja Turumen o Johan Liiva no existirían hoy en dia sino hubiera sido por las pioneras de otras épocas que lucharon arduamente por forjarse un camino y ganarse el respeto en el crudo ambiente del Heavy Metal.

En los 90`s surgió Courtney Love como líder de su banda Hole grabando discos de cierto éxito como “Live Through This” y “Celebrity Skin”, pero teniendo mas cobertura de los medios por su turbulenta relación con el fallecido Kurt Kobain y por sus frecuentes romances con la droga.
La década de los 80`s fue sin duda mas fructífera con bandas como Vixen y Madame X y exponentes solistas como Lita Ford, Joan Jett, Nina Hagen, Lee aaron, Wendy O. Williams y Doro Pesch.

Vixen surgio en 1984 y estaba formado por las hermanas Roxy Petrucci en la batería, Jan Kuehnemund en la guitarra, Share Pedersen en el bajo y Janet Gardner en las vocales. Despues de sacar su disco debut del mismo nombre salieron de gira con Ozzy Osbourne y White Lion y en 1990 despues de su segundo álbum Rev It Up se disolvieron debido a diferencias musicales.
Lita Ford por su parte triunfo en 1989 con la salida de su álbum “Lita” en el cual hace un dueto con Ozzy en la canción “Close my Eyes Forever” y co-escribe otro tema con Nikki Sixx de Motley Crue, además de tenerlo a el y a Tommy Lee de invitados en el video de “Kiss Me Deadly”. Tambien fue conocida en el medio por tener un romance con Tommy Iommi de Black Sabbath, que termino cuando Iommi se llevo a Eric Singer, baterista de Lita por ese entonces, a Sabbath.
Joat Jett, llamada La Chica Mala del Rock, impacto en 1982 con su banda The Blackhearts y su himno “I Love Rock and Roll”, ganándose de inmediato un lugar entre las chicas mas prominentes del Metal. En 1987 cuando saca su quinto album sale de gira como grupo de soporte de Deep Purple.
Doro Pesch es sin duda otra de las mas destacadas rockers del medio, empezando su carrera con el grupo Snakebite en 1980, pasando por Beast y finalmente recalando en Warlock, agrupación que la lanzo al estrellato con el álbum Triumph and Agony de 1988 del cual se desprendió el tema “All We Are”. Actualmente Doro sigue activa y presentandnose en famosos festivales tales como el Wacken, entre otros.
La década de los 70`s también tuvo su aporte con bandas como las Britanicas Girlschool, The Runaways, Heart e interpretes individuales como Stevie Nicks, Patti Smith, Pat Benatar y vocalistas como Chrissie Hynde de Pretenders y Sonja Linwood de la banda Inglesa de Rock Progresivo Curved Air.
De estas chicas cabe destacar sin duda a las hermanas Ann y Nancy Wilson, quienes han estado al frente de Heart por mas de 4 decadas y dejado albums históricos como Dreamboat Annie, Little Queen y Dogs and Butterflies.
La enigmática y bella Stevie Nicks con su privilegiada voz se a consagrado en el ámbito no solo con Fletwoood Mac sino también con su trabajo solista que incluye albums como “Bella Donna” y su actual disco “In Your Dreams” que salió a la venta el 3 de Mayo de 2011 y que fue producido por Dave Stewart de Eurythmics. Entre los sonados romances de esta diva se encuentran los que tuvo con Don Henley, Lindsay Buckingham y Mick Fleetwood.
The Runaways fue un grupo que surgió en 1975 y que ha tenido incidencia en la evolución del rock femenino. Su alineación original estaba conformada por las guitarristas Lita Ford y Joan Jett, la vocalista Cherry Currie, la baterista Sandy West y la bajista Jackie Fox. Despues de cinco albums y de gozar de mucha popularidad en Europa y Asia la banda se desintrega en 1979 debido a conflictos entre sus integrantes. Joan quería un sonido mas punk, mientras Lita quería uno mas heavy.
Por ultimo, en la década de los 60`s también hubieron exponentes de peso como la Reyna del Rythm & Blues Janis Joplin, Grace Sick cantante de Jefferson Airplane, Jinx del siniestro grupo Coven, Candy Givens de Zephyr, Christine Mcvie de Chicken Shack y Fleetwood Mac, la exótica Nico de la Velvet Underground y la inmortal Reyna Acida Tina Turner.
La glamorosa modelo Alemana Nico grabo uno de los albums mas influyentes de todos los tiempos con Lou Reed & The Velvet Underground cantando en temas clásicos como “All Tomorrow`s Parties”, “Femme Fatale” y “I`ll Be Your Mirror”. Sus romances con Jim Morrison, Lou Reed y Brian Jones de los Rolling Stones fueron clásicos en el medio.
Por su parte Tina Turner que se inicio en 1960 con el Ike & Tina Turner Revue es sin dudas la Madrina del Rock Femenino. Tina se dio a conocer con temas como “River Deep Mountain High” y “I Idolize You” y con covers a canciones como “Proud Mary” de Creedence, “Whole Lotta Love” de Led zeppelín y “Get Back” de the Beatles.
Luego de problemas maritales y su eventual divorcio en 1976 su carrera se discipa y cae en un periodo de mucha dificultad. Su regreso en 1984 con el single “Let`s Stay Together” fue espectacular!!! Y desde ese entonces se mantenido en el tope del ámbito rockero.
Sin lugar a dudas estas “pesadas” chicas rockandrolleras san dejado ya su nombre en el ámbito Rock mundial y algunas, sino todas, han contribuido con excelentes trabajos musicales. Estas chicas han llenado el ambiente musical no solo de belleza y carisma, sino también de mucha calidad y talento; probando que talvez el Rock and Roll no fue hecho exclusivamente para hombres.
Escrito por Marcial García


lunes, 19 de septiembre de 2011

Hell Over Sofia

Este es el nombre del último trabajo de la banda liderada por el maestro Peter Tägtgren, el cual verá la luz el día en el mes de octubre, según se puede apreciar en el video, trae aparte de un concierto completamente en HD, un reportaje con escenas nunca antes vistas, y entrevistas con los miembros de la banda. Toca esperar, pero mientras tanto, les dejo el adelanto publicado por Nuclear Blast, el cual esta editado de muy buena forma, al menos a mi, me interesó de sobre manera.

DVD:
- Hell Over Sofia (94 min.)
(live at Bluebox, Sofia, Bulgaria – February 27th, 2010)

01. Valley Of The Damned
02. Hang Him High
03. Fractured Millenium
04. Adjusting The Sun
05. Eraser
06. Pleasure-Osculum-Penetralia "medley"
07. Apocalypse - 4th Dimension "medley"
08. Killing Art
09. A Coming Race
10. Let The Knife Do The Talking
11. Weed Out The Weak
12. Fire In The Sky
13. The Final Chapter
14. Warpath
15. Roswell 47

- 20 years of chaos and confusion (documentary) (91 min.)

CD: Hell Over Sofia
01. Valley Of The Damned
02. Hang Him High
03. Fractured Millenium
04. Adjusting The Sun
05. Eraser
06. Pleaser Of Molestation
07. Osculum Obcenum
08. Penetralia
09. Apocalypse
10. Fourth Dimension
11. Killing Art

CD 2: Hell Over Sofia
01. A Coming Race
02. Let The Knife Do The Talking
03. Weed Out The Weak
04. Fire In The Sky
05. The Final Chapter
06. Warpath
07. Roswell 47




viernes, 16 de septiembre de 2011

Lo nuevo de Opeth

El viernes, mientras compartía una bebida de bajo contenido alcohólico, con cebada y otras combinaciones, con un amigo, este me hizo el comentario del nuevo trabajo de Opeth, me comentó que esta mucho más progresivo que los anteriores. Yo en lo personal considero el Watershed un gran disco, soy muy poco amigo del metal progresivo, pero ese disco en particular lo considero una muy buena obra. Este su nuevo trabajo de nombre Herritage, pues lo busque y me lo encontré en linea, por lo que se los comparto y les dejo a ustedes su opinión.

el cual pueden escucharlo completo acá

POWERWOLF


Banda Europea formada en el 2003, con un particular estilo debido a que siendo power metal su genero incluyen en sus presentaciones, videos y portadas maquillaje a lo black metal, asi como contenido satanico, anti cristiano y mucha sed de sangre en sus letras cosa poco comun en el genero power.

Los coros y el teclado que incluyen es sus melodias bien podria traernos a la mente esas misas cantadas en latin que escuchamos cada domingo por la mañana jajaja.

Los hermano Greywolf y su vocalista Atila Dorn quien estudio opera clasica en la academia de Bucarest editaron este año el "Blood of the Saints" y sin duda se van abriendo paso como una de las bandas mas importantes de estos tiempos.

Para mas informacion les recomiendo visitar su sacro santo sitio : http://www.powerwolf.net/